Sapo Garota Mágica (estampa)

Procurei esse curso para aprender mais sobre ilustração para estampas, e também para dar algum fim as minhas artes, para não ficarem só salvas no meu pc, fico feliz em dizer que aprendi muito nesse curso, tudo foi muito bem elaborado por eles fazendo com que para ter um resultado legal basta seguir os passos que eles deixaram, e pra mim ter um processo a seguir realmente ajuda a não se perder e a não acelerar pra terminar a arte logo, no fim foi um curso incrivelmente bom, ao terminar de assistir as aulas já pude por em prática e fiquei bastante feliz com o resultado, obrigado por ler e aqui a baixo você vera o meu progresso :)

Durante o processo migrei entre caderno e arte digital no clip studio.

De início comecei com o método de gerar ideias que eles passaram, no momento eu estava com vontade de desenhar coisas relacionadas a "garotas mágicas" que é um gênero que eu acho interessante.

Na busca por referências quis me limitar a 4 imagens para cada tópico para ser seletivo com elas, pesquisei bastante sobre as obras desse gênero para tentar entender o que faziam elas serem oque são, passei de Sailor Moon, Sakura Card Captor a animes de 1970 desse gênero, busquei que tipo de sapo queria fazer, analisei artes dinâmicas que esbanjavam movimento para fazer algo que transmitisse movimento também, e enfim busquei referências de artistas como Kim Jung Gi e Kuro para tentar simular linha e cores deles (com a imagem final da pra ver que não cheguei perto do nível deles mas um dia chego lá), junto com as imagens coloquei as anotações para destacar oque eu deverei "tirar" de cada imagem, e depois de quase duas horas apenas pesquisando e anotando informações finalmente parti para as thumbnails.

Essas foram algumas das explorações que fiz, foquei em construir a peça a partir de alguma pose marcante então rascunhei algumas e vi no youtube alguns videos sobre dança flamenca, já que tipo de dança trás movimentos delicados de forma muito enérgica então foi uma boa fonte de possíveis poses.

Depois de encontrar uma thumbnail que me interessa-se comecei a fase de estruturação, passei um bom tempo pensando em como eu poderia compor a imagem, quais elementos poderia colocar em cena, onde e quais os tamanhos deles em cena. Depois de definir a estrutura passei pelo refinamento do rascunho, aqui levei um bom tempo definindo como seria a aparência da personagem, não tinha uma ideia clara de como seriam as roupas então fui mesclando oque tinha nas referências, e testando bastante achei um design que achei interessante, no fim cheguei em um resultado que gostei bastante.

Confesso que pra mim foi complicado fazer a lineart mas no fim deu certo, procurei vários lugares no desenho em que poderia colocar pontos de oclusão e tentei fazer uma variação de linha em alguns lugares, com a cor base me limitei a 5 cores e testei várias opções até que enfim encontrei a que mais me agrada-se.

Aqui comecei a brincar com as cores para definir sombras e luzes, tentei fazer texturas nas luzes e nos metais, por minha falta de prática nessas etapas acho que não ficou tão bom quanto deveria mas fiquei contente com oque consegui, depois comecei a testar diferentes cores para a imagem e a da direita foi a minha escolha final.

No fim fiz o fechamento dos arquivos e já mandei para todos os sites mencionados.

Quero agradecer a Ilustrata por ter criado esse curso e por terem se dado ao trabalho de ensinar sua forma de trabalho, com oque ensinaram cheguei em um ponto que já não chegava a muito tempo, o de finalizar uma arte, a importância que eles dão a cada processo faz com que a arte se crie de forma orgânica e organizada.

Fiquei muito contente com o curso tudo oque eu posso fazer é agradecer, valeu por tudo Bruno, Victor e David.